Книги про Электронную музыку

Книги про Электронную музыку.rar
Закачек 2934
Средняя скорость 2038 Kb/s

Simon Reynolds — «Energy Flash»

Очень дотошное, хотя и не лишенное субъективности исследование истории электронной музыки начиная с рейв-революции и до наших дней. Стоит иметь в виду, что во-первых, Рейнольдс предпочитает маргинальные ответвления вроде хардкора и люто и открыто ненавидит всё интеллектуальное (что создает несколько измененную картину мира), во-вторых, позиционирует себя скорее как социолог и исследует музыку не саму по себе, а как общественное явление.

Мэттью Коллин, Джон Годфри — «Измененное состояние. История экстази и рейв-культуры»

Тоже, по сути, социология рейва. Тут конечно много про наркотики, но не меньше – про общественный климат и политические реалии Британии в эпоху рейв-революции, что тоже много даёт в плане понимания того, откуда ноги растут.

Лоран Гарнье — «Электрошок»

История клубной электроники от первого лица, рассказанная диджеем-суперзвездой. Это скорее автобиография, но Гарнье – настоящий музыкальный фанатик, музыку обожает совсем не только свою и рассказывает о ней весьма захватывающе. Эта книжка хороша не только как познавательный нон-фикшн, но и как чтиво вполне развлекательное.

Андрей Горохов — «Музпросвет»

Главная русская книга об электронной музыке. Горохов в самом деле неплохой рассказчик и касается, что важно, совсем не только танцевальной музыки, но и (даже в большей степени) экспериментальной. Одна беда – вкусовщины там примерно в десять раз больше, чем хотелось бы. Одни жанры Горохов превозносит, другие смешивает с грязью, делая попутно какие-то очень натянутые выводы и обобщения. В общем, прочитать безусловно стоит, но воспринимать как истину в последней инстанции не нужно.

Билл Брюстер, Фрэнк Броутон — «История Диджеев»

Вполне соответствует названию. История диджеев, естественно, рассказывается вместе с историей танцевальной музыки как таковой и, что особенно приятно, охватывает период совсем не с рейва, а заметно раньше. Немного занудно, но познавательно.

Дэвид Туп — «Океан Звука»

Серьезное чтение. Туп — не просто музыковед, но и в некотором роде философ. Считает, что хорошей и плохой музыки не бывает в принципе, не делит её по жанрам, и вообще пытается всё описать с позиции общей теории всего. Важно, что сам он тоже музыкант, так что внутреннюю кухню представляет себе лучше многих музыковедов-теоретиков.

Julian Cope — «Krautrocksampler»

Еще один очень любимый историками и музыковедами пласт, который здесь исследуется со всей тщательностью. Германия с конца шестидесятых и то, что из неё выросло. Краут-рок, космическая музыка и иже с ними.

Mark Prendergast — «The Ambient Century»

Марк Прендергаст исследует электронный авангард, сделав что-то вроде продолжения книжки Алекса Росса «Дальше – шум», о классической музыке. Книжка важна тем, что здесь электроника подаётся с совсем другой точки зрения – она подаётся как развитие академического авангарда, а рейв-революция не была ни большим взрывом, породившим современную электронику, ни даже таким уж важным этапом её развития.

Настоящие меломаны и те, кто метит на звание крутых создателей музыки, должны быть в теме не только по практике написания супертреков, но и знать основы, историю появления и развития электронной музыки. Книг о музыке не так уж много, они узконаправленны и редко становятся бестселлерами, поэтому их не очень любят издатели.

Мало – не значит, что их совсем нет. В списке книг об электронной музыке, представленном ниже, есть настоящие исследования с подбором интересных фактов, цитат, историй, неизвестных до издания книг.

Портал клубной музыки MEDIADJ составил список самых популярных и интересных книг об электронной музыке, которые нужно обязательно прочесть и с помощью которых вы сможете лучше разбираться в современной музыке и станете настоящим знатоком своего дела.

ТОП-8 книг о музыке, которые откроют новый взгляд на электронную музыку и диджеинг

1. «Электрошок» – книга музыканта, радиоведущего, диджея, совладельца лейбла F-Communications, продюсера Лорана Гарнье. Есть издание 2003 года и дополненное 2013. Текст увлекает в мир клубной жизни Америки и Европы, раскрывает секреты диджейского мастерства, отражает различные стили в музыке (транс, нью-бьют, хардкор и др.).

2. «Революция. Как это было на самом деле» Олега Азелицкого. Произведение о генезисе отечественного рейва. Основа книги – интервью представителей направления техно, взятые в 1990-х годах.

3. 100-летняя история диджеинга раскрывается в детище журналистов Фрэнка Броутона и Билла Брюстера «История диджеев». Книга вобрала в себя все направления танцевальной музыки. Рок-н-рол, джаз, диско, техно, хаус и другие. С позиции авторов, диджей – это некий серый кардинал, неизвестный до определенного момента герой. Произведен детальный анализ многих фактов, утверждения подкреплены цифрами, аргументами, как и полагается у журналистов.

4. DJ Шевцов, DJ Miller, DJ Шмель, DJ Карпекин «Диджей: Играющий в темноте» – популярная легкая для прочтения книга про огромные высоты, которые могут достигать диджей, и о таких же тяжелых падениях. Авторы – диджеи московских клубов, создатели лейбла 4DJs. Цель книги – снять идеалистическое представление о профессии, реальная жизнь диск-жокеев.

5. История панк-направления без лишнего пафоса с тяжелыми реалиями раскрывается в творении Легас МакНила, Джиллиана МакКейна «Прошу, убей меня!». Основа произведения – интервью более 150 человек, связанных с контркультутой 60-70-х гг. 20 века. Главные герои книги: Лу Рид, Игги Поп, Патти Смит, Джоанни Сандерс, Ричард Хэлл и др.

6. Дэвид Туп «Рэп-атака». Книга о том, как рэп проник во все сферы нашей жизни, о его первых шагах на улицах New York City. Оформлена редчайшими фотографиями корифеев жанра. Это реальный бестселлер, переживший десятки переизданий.

7. Рейв, клубная атмосфера и эйсид-хаус 90-х прошлого века захватит вас при прочтении «Супердиджеи: триумф, крайность и пустота» от журналиста Дома Филлипса. Все это в контексте Великобритании и ее культуры. Среди героев: Пит Тонг, Норман Кук, Джеймс Лавелль.

8. Базовые музыкальные направления после 60-х 20 века интересно преподнесены в книге нашего соотечественника Андрея Горохова. Глубокий труд «Музпросвет» охватил такие явления, как психоделик-поп, немецкий краутрок, ямайские ритмы. Освещены творческие пути Джеймса Брауна, Ли Скретча Перри.

На сегодня все, желаем получить удовольствие от прочтения этих изысканий российских и зарубежных авторов. В отдельной статье мы дополним еще этот список увлекательных и действительно полезных для понимания музыкальной культуры книг.

7 апреля 2015 в 18:40

The Village продолжает пропагандировать эффективное самообразование. Еженедельно мы выбираем одну область знаний, в которой можно разобраться своими силами — с помощью книг, курсов, фильмов и лекций, в выборе которых редакции помогают приглашённые эксперты. Новый выпуск поможет понять, как разобраться в многочисленных разновидностях хауса, техно и смежных направлений.

Родион Нагорный

Электронная музыка в широком смысле включает в себя большое количество различных направлений: от экспериментальной академической музыки до популярной электронной танцевальной музыки, которую сегодня зачастую и подразумевают под этим термином. Какого-то универсального гида или хрестоматийной литературы для знакомства с электронной танцевальной музыкой не существует, и вряд ли они когда-либо появятся. Знакомство с музыкой — это всегда увлекательный и по сути бесконечный процесс. Но можно изначально его упростить, если руководствоваться некоторыми простыми правилами и ориентирами.

Прежде всего, необходимо избавиться от предрассудков. Многие люди со временем становятся музыкальными пуристами, мол, «я слушаю только техно» или «мне нравится только транс» — для человека, который действительно желает хоть немного разобраться в хитросплетениях бита и грува, такая позиция губительна. Важно понять, что электронная музыка сегодня принимает бесконечное многообразие форм и её деление на жанры условно: они служат скорее маяками в океане синтезированного звука. Для получения более полной картины полезно изучить истоки: узнать, например, чем руководствовались представители «беллвильской троицы», когда создавали золотой фонд техно, или выяснить, почему Фрэнки Наклза прозвали крёстным отцом хаус-музыки.

Фрэнк Заппа однажды сказал: «Говорить о музыке — всё равно что танцевать об архитектуре». Лучший способ начать разбираться в электронной да и вообще в любой музыке — как можно больше её слушать. Это вовсе не означает, что нужно игнорировать специализированную литературу и прессу, но без живого знакомства с музыкой все эти труды так и останутся лишь буквами на бумаге. В качестве ориентиров выбирайте компиляции и подкасты зарекомендовавших себя лейблов, журналов, клубов, фестивалей, диджейские миксы и сеты визионеров того или иного жанра, «универсальные» радиопрограммы вроде BBC Radio 1 Essential Mix Пита Тонга. Трансляции Boiler Room, Be-At.tv, Mixmag Lab, Beatport Live также станут важным источником информации о том, какая музыка сегодня востребована на рынке. Ещё довольно эффективный способ: находите свежую афишу фестиваля актуальной музыки вроде Mutek, Sonar или того же Outline, который проводит летом команда клуба Arma 17, и изучаете заявленных в лайн-апе артистов.

Электронную музыку лучше слушать не только в записи, но и «в полях», посещать всевозможные концерты и вечеринки: одно дело, когда треки звучат из домашних колонок, совсем другое — когда слышишь и видишь их в действии, на танцполе. К тому же это ещё и отличная возможность застать классиков живыми. К примеру, в эту субботу в клубе Space Moscow выступит Деррик Мэй — редкий шанс услышать в Москве одного из основоположников жанра техно.

Из музыкальных онлайн-изданий я рекомендую начать с Resident Advisor, Thump, XLR8R, Pitchfork и Fact. Из печатных — Mixmag, The Wire, De:Bug (для знающих немецкий), Electronic Beats; почти все журналы предлагают подписку на электронную версию, а то и вовсе бесплатно выкладывают PDF-копии номеров. Вдобавок к качественным журналистским материалам эти издания публикуют профессиональные рецензии на релизы — жанр художественной критики, почти забытый сегодня, но от того не утративший своей пользы. С качественными русскоязычными музыкальными СМИ ситуация сложнее: они почти отсутствуют, а большинство опубликованных в них материалов являются либо копиркой новостей с зарубежных источников, либо переводами. Имеет смысл следить за PromoDJ, Mixmag.info, Far From Moscow, поднять архивы Nightparty или подборку «Птюча». Интересные и компетентные обзоры периодически всплывают на страницах Colta, «Афиши», Rolling Stone и «Звуки.ру».

Что бы я не рекомендовал делать, так это знакомиться с электронной музыкой через всевозможные рейтинги диджеев или каталоги музыкальных магазинов и сервисов. Они, безусловно, имеют право на существование, но совершенно не отражают реальной картины: рейтинги — это лишь маркетинговые успехи команды того или иного артиста, а в магазинах и сервисах полнейший бардак с жанрами, музыку под которые подгоняют исключительно из коммерческих соображений.

Кстати, попытки систематизировать знания об электронной музыке и уместить их в краткий гид предпринимались неоднократно. Наверное, самый раскрученный — это Ishkur’s Guide to Electronic Music. Внешне он выглядит примитивно, зато обладает понятной навигацией, кратким описанием каждого жанра и наглядными примерами. К сожалению, проект не обновлялся с 2004 года, но как гид «одного дня» для новичка по-прежнему интересен. Хорошая новость заключается в том, что его автор вроде как в скором времени обещает выпустить обновлённую и переработанную версию. На российских просторах чем-то подобным пыталась заняться команда проекта «Двенадцать», однако, как и в случае с вышеупомянутым Ishkur’s Guide to Electronic Music, в его развитии наступила пауза.


Статьи по теме